viernes, 29 de junio de 2012

Photoshop fuera de un ordenador

Me ha paracido simpática esta versión de Photoshop, muy parecido a lo que podría haber sido si no existiera la informática...

Click en la imagen para ampliar

miércoles, 27 de junio de 2012

Star Trails desde el espacio

Desde la página de Flickr de la NASA nos ponen una serie de fotografías realizadas con la técnica de Star Trails, consistente en sacar fotografías de las estrellas cada cierto tiempo pera después unirlas todas y formar una sola imagen.



Vía: Flickr

lunes, 25 de junio de 2012

Limites de tamaño de archivo en Photoshop

https://helpx.adobe.com/es/photoshop/kb/optimize-photoshop-cc-performance.htmlComo aficionados a la fotografía, lo normal es que no tengamos ningún tipo de problema con los límites de tamaño de los archivos que utilizamos, pero los profesionales o si vamos a trabajar con una imagen muy grande (trabajar con un poster a escala real), posiblemente nos encontremos con este problema.

Resulta que Photoshop, al igual que otros programas, tiene sus limitaciones y según el archivo con el que trabajemos, nos las encontraremos antes o después. Lo peor de todo, es que si no sabemos de éstas limitaciones nos las podremos encontrar después de haber esperado durante 10 minutos (o más) a que guarde un archivo o lo procese y, de repende, nos salga una ventanita avisándonos de un error por falta de memoria o por superar el tamaño máximo del archivo de trabajo.

Para evitar esto recomiendo tener en cosideración estos archivos y sus límites, nos ahorraremos más de un disgusto.
PSD --> 2 Gigabytes
TIFF --> 4 Gigabytes
PSB --> 4 Exabytes
PDF --> 10 Gigabytes

Vía: Pedro Puig
Más información: Ayuda de Photoshop

viernes, 22 de junio de 2012

Panorámica de 360º del Gran Cañón del Colorado

Para terminar la semana, una bonita imagen panorámica de 360º del Gran Cañón del Colorado, en EEUU, para abrirnos las ganas de salir a fotografiar algún paisaje este fín de semana.

Click
Vía: Airpano

miércoles, 20 de junio de 2012

100 trucos para sacar mejores fotos

Hace algún tiempo que vengo leyendo esta lista escrita por Eric Kim en diversos blogs y aunque simpática no deja de ser cierta, quizás nos ayude en nuestras fotografías.

  1. Tener una cámara cara no te hace buen fotógrafo.
  2. Dispara en RAW.
  3. Las lentes primarias te permiten aprender a ser un mejor fotógrafo (las que no son zoom).
  4. La edición fotográfica es un arte en sí mismo.
  5. La regla de los tercios funciona el 99% de las veces.
  6. La fotografía en macro no es para todo el mundo.
  7. Los filtros UV funcionan tan bien como las tapas de las ópticas.
  8. Sal fuera a hacer fotos en vez de pasar horas en foros de fotografía.
  9. Captura la belleza de lo mundano y tendrás una fotografía ganadora.
  10. La fotografía con carrete no es mejor que la digital.
  11. La fotografía digital no es mejor que la con carrete.
  12. No hay “magia” en la cámara o en la lente.
  13. Mejores lentes no te permiten hacer mejores fotos.
  14. Pasa menos tiempo mirando el trabajo de los demás y pasa más tiempo efectuando el tuyo.
  15. No te lleves tu cámara DSLR a las fiestas.
  16. Las chicas se pirran por los fotógrafos.
  17. Hacer fotos en blanco y negro no las convierte automáticamente en obras de arte.
  18. La gente siempre desacreditará tu trabajo si les dices que está “fotosopeado”. Mejor diles que “lo procesaste en la cámara oscura digital”.
  19. No necesitas hacer fotos de todo.
  20. Guarda al menos dos copias de seguridad de todas tus imágenes. Como dicen en la guerra “dos es uno, uno es nada”.
  21. Olvida la cinta al cuello y consigue una para llevar la cámara en la mano.
  22. Acércate al hacer fotos, suelen salir mejor.
  23. Sé parte de la escena mientras tomas la foto, no un mirón.
  24. Hacer una foto agazapado con frecuencia convierte tu foto en algo más interesante.
  25. Preocúpate menos de los aspectos técnicos y enfócate más en los aspectos relativos a la composición de la fotografía.
  26. Tapa con cinta adhesiva oscura los logos y etiquetas de tu cámara, reduce la atención que te prestarán.
  27. Recuerda siempre subexponer 2/3 cuando dispares a plena luz del día.
  28. Cuantas más fotos hagas mejor serás.
  29. No tengas miedo de tomar varias fotos de la misma escena a diferentes exposiciones, ángulos o aperturas.
  30. Enseña sólo tus mejores fotos.
  31. Una cámara de apunta-y-dispara sigue siendo una cámara.
  32. Únete a un foro de fotografía (pero no vivas en ellos).
  33. Critica los trabajos de los demás.
  34. Piensa antes de disparar.
  35. Una buena foto no necesita explicación, aunque en ocasiones una imagen puede requerir información adicional.
  36. Alcohol y fotografía no hacen buena mezcla.
  37. Busca inspiración en otros fotógrafos pero nunca les adores.
  38. El grano es bello.
  39. Olvida la típica mochila de fotógrafo y recurre a un macuto normal, permiten sacar las lentes y la cámara con más facilidad.
  40. La clave es la simplicidad.
  41. La definición de fotografía es: “pintar con la luz“. Usa la luz a tu favor.
  42. Encuentra tu estilo fotográfico y sé fiel al mismo.
  43. Tener un segundo monitor es lo mejor del mundo para procesar fotografías. 
  44. Silver EFEX es el mejor conversor de blanco y negro.
  45. Lleva tu cámara contigo a todas partes. Siempre.
  46. Nunca dejes que la fotografía se interponga en el camino del disfrute de la vida.
  47. No mimes tu cámara. Usa y abusa de ella.
  48. Toma fotos directas.
  49. Dispara con confianza.
  50. Fotografía y yuxtaposición son buenos amigos.
  51. Imprime tus fotos a lo grande. Te hará feliz.
  52. Regala tus fotos a los amigos.
  53. Regala tus fotos a los extraños.
  54. No olvides enmarcarlas.
  55. Las fotos estilo Fotoprix salen baratas y tienen muy buena pinta.
  56. Sal a fotografiar con un amigo.
  57. Únete a un club de fotografía o crea uno tú mismo.
  58. Las fotos son excelentes regalos.
  59. Hacer fotos de extraños es emocionante.
  60. Improvisado>Posado
  61. La luz natural es la mejor luz.
  62. 35mm es la mejor distancia focal todoterreno.
  63. No temas elevar el ISO cuando sea necesario.
  64. No necesitas llevar siempre un trípode a todas partes, yo ni siquiera tengo uno.
  65. Siempre es mejor subexponer que sobreexponer.
  66. Hacer fotos a mendigos y gente sin hogar en un intento de resultar “artístico” es explotación.
  67. Encontrarás las mejores oportunidades para excelentes fotografías en las situaciones más inesperadas.
  68. Las fotos son siempre más interesantes si incluyen un elemento humano.
  69. No puedes “fotosopear” malas fotos y convertirlas en buenas fotos.
  70. Hoy día todo el mundo es un fotógrafo.
  71. No necesitas viajar a Paris para conseguir buenas fotos, las mejores oportunidades están en el callejón de atrás.
  72. La gente con cámaras DSLR que hace retratos con la empuñadura apuntando hacia abajo tienen pinta de capullos.
  73. Las cámaras son herramientas, no juguetes.
  74. En términos de composición, fotografía y pintura no difieren mucho.
  75. La fotografía no es un hobby, es un estilo de vida.
  76. Haz fotos, no excusas.
  77. Sé original en tus fotografías. No trates de copiar el estilo de otros.
  78. El mejor fotógrafo cuenta historias que hacen que el espectador pida más. 
  79. Cualquier cámara que no sea negra atrae demasiado la atención.
  80. Cuanta más equipación acarreas menos disfrutas de la fotografía.
  81. Los buenos autorretratos son más difíciles de hacer de lo que parece.
  82. Sonreir siempre hace aparecer la verdadera personalidad en una fotografía.
  83. No tengas pinta sospechosa mientras haces fotos, confúndete con el entorno.
  84. La fotografía de paisajes puede convertirse en aburrida después de un rato.
  85. Diviértete mientras haces fotos.
  86. Nunca borres ninguna de tus fotos.
  87. Sé respetuoso cuando tomes fotografías de personas o lugares.
  88. Cuando tomes fotos a la gente que hay en la calle es más sencillo si empleas un gran angular que si usas un teleobjetivo.
  89. Viajar y fotografía son una pareja perfecta.
  90. Aprende a leer un histograma.
  91. Una foto con ruido es mejor que una borrosa.
  92. No temas hacer fotos en la lluvia.
  93. Aprende a disfrutar del momento más que a tratar de capturar la fotografía perfecta del mismo.
  94. Nunca hagas fotos con el estómago vacío.
  95. Descubrirás un montón acerca de ti mismo a través de tus fotografías.
  96. Nunca te guardes para ti mismo tu visión fotográfica, compártela con el mundo.
  97. Nunca dejes de hacer fotos.
  98. La fotografía es más que hacer fotos, es una filosofía de vida.
  99. Captura el momento decisivo.
  100. Escribe tu propia lista.

lunes, 18 de junio de 2012

Extensiones de archivos de imagen

Las extensiones de los archivos de imagen o formatos de imagen digital no se limitan al jpg o Raw, sino que hay una inmensidad de ellos en los cuales podemos perdernos en un momento determinado y no saber que se pueden abrir con un editor o visualizador de imágenes. Esto se debe a que en un principio no había un estándar de imagen y cada marca intentaba estandarizar el suyo y, poco a poco, el tamaño de compresión, la poca compatibilidad con algunos programas, las limitaciones de la densidad de colores, una mejor estrategia de mercado, alianzas... fueron eliminado o desplazando algunas de estas extensiones de archivo y aumentando la popularidad de otras.

Hoy en día los más populares quizás son: JPG, RAW y PSD, pero hay otros, veamos cuales son y una breve descripción de ellos:
  • JPG: El archivo de imagen más popular debido al poco tamaño que ocupa, al utilizar una excelente compresión con una pérdida de calidad mínima.
  • RAW: Otro archivo de imagen muy popular entre los fotógrafos profesionales y aficionados, debido a que aporta toda la información en el momento de la toma, lo que hace posible manipular la imagen en un postprocesado sin pérdida de calidad.
  • PSD: Archivo de imagen nativo de Photoshop. Es decir, el archivo en el que Photoshop guarda los datos de la imagen con la que se esté trabajado.
  • BMP: Archivo de mapa de bits y creado por Microsoft para MS DOS y Windows. Fue utilizado para sus fondos de escritorio y otras imágenes del sistema operativo, sobre todo en sus inicios con; Windows 3.0, 95... Es una archivo que pesa mucho y hoy en día no es muy recomendable usarlo al existir otros mejores.
  • TIFF: Es un archivo estándar para guardar imágenes de alta calidad y es compatible con Windows, Linux, Mac... Su desventaja es que ocupa mucho. Su extensión viene de Tagged Image File Format y lo creó Aldus, una compañía que pertenece a Adobe.
  • XCF: Archivo de imagen nativo de Gimp, por lo que comparte los mismos atributos que el PSD con su respectivo.
  • GIF: Originariamente se creó para guardar imágenes no fotográficas, como logotipos, imágenes vectoriales... y ahorrar así tamaño de archivo. Ocupa muy poco, acepta transparencias y puede ser animado (Gif animado), lo que lo hizo ideal como archivo de imagen para Internet, no obstante, si hacemos un GIF con una fotografía será de muy poca calidad debido a sus limitaciones.
  • PNG: Ideado para sustituir al GIF aportando mayor calidad de imagen y manteniendo las transparencias, pero no lo ha conseguido debido a que pesa más que el GIF y tampoco acepta animaciones. No obstante sigue presente y está a la par con el GIF.
  • EPS: Encapsulated Postscript, puede guardar archivos de imagen y vectoriales. Es, junto al TIFF, uno de los más usados en las imprentas al ser un archivo de intercambio.
  • PCX: Archivo nativo del programa Paintbrush (programa de imagen que viene con Windows), por lo que comparte las características de los archivos nativos de cada programa, no obstante, al contrario de lo que sucede con el PSD y el XCF, muy pocos programas lo reconocen, lo que hace indispensable tener instalado el Paintbrush (lo cual no es un problema si se tiene Windows).
  • PICT: Formato que usa Mac para la transferencia de archivos de imagen entre programas.
  • DNG: Muy similar al RAW. Ideado por Adobe al no haber un sistema estándar de imágenes en bruto, ya que asegura que se puede seguir usando en el futuro (ya que algunos fabricantes RAW pueden dejar de seguir con ese formato adaptado a su marca), mayor flexibilidad para trabajar en cualquier sistema, utiliza una compresión efectiva sin pérdida de calidad.
  • WMP: Windows Media Photo, ideado para sustituir al JPG ya que asegura la misma calidad que cualquier JPG pero con la mitad de espacio.
  • PSB: Para trabajar con archivos muy grandes debido a las limitaciones de guardado de archivos de Photoshop. Admite hasta 300.000 pixels, todas las características de Photoshop (capas, efectos y filtros), guarda imágenes HDR, de 32 bits por canal. La pega es que sólo puede abrirse en Photoshop CS o superior, no en otras aplicaciones ni en versiones anteriores.
  • JP2: Extensión del JPEG 2000. Se diseño en el año 2000 para sustituir al antiguo JPG (nació en 1982), aporta mayores niveles de compresión evitando la formación de "artefactos" (cuadros con aspecto borroso), se adapta mejor a la carga progresiva de imágenes y puede seleccionarse un área de interés, lo que implica que se conserven mejor los detalles de dicha zona mientras que las zonas no seleccionadas aumentaran su compresión. Por contra, tienden a emborronar demasiado la imagen (aunque sin formar los cuadros), incluso con un mismo tamaño de imagen y elimina pequeños detalles y texturas que el jpg normal no llega a eliminar. Debido a sus significativas "contras" no ha llegado a cumplir su fin e incluso muchos editores fotográficos y visualizadores se han negado a incluirlo.

viernes, 15 de junio de 2012

Gimp 2.8

Gimp es un editor de fotografías que tiene su origen en Linux, la inexistencia de Photoshop en Linux por aquellos tiempos forzó a crear un editor fotográfico para dicha plataforma. Hoy día es una importante alternativa gratuita al Photoshop, que posiblemente de no haber sido exclusivo de Linux en los inicios de Photoshop, hoy podría haber sido una dura decisión el decantarnos por Gimp o Photoshop, al igual que lo es decantarnos por PC o Mac.


INTERFAZ
Lo primero que llama la atención es su interfaz saliéndose de lo común. Las cajas de herramientas, de capas, menús... y espacio de trabajo, se cargan encima del escritorio o programa que tengamos abierto, lo que permite arrastrar y picar iconos sin necesidad de minimizar la ventana. Tiene tres cajas principales, la caja de herramientas, la caja donde trabajaremos y una caja de capas y pinceles. Al ser cajas que flotan sobre la pantalla, podemos adaptarlas y situarlas donde mejor nos convengan, lo que aumenta la comodidad en el trabajo pudiendo arrastrar archivos directamente desde el escritorio

HERRAMIENTAS
Tiene las herramientas que esperamos encontrar en este tipo de programas, además, incorpora otras muy útiles e interesantes en la caja de herramientas principal, sin necesidad de estar buscando en la barra de menús, lo que agiliza el trabajo, como son: La herramienta transformar rejilla, la cual deforma la imagen donde seleccionemos, la herramienta voltear, lo que nos ahorra estar buscando en el menú, la herramienta perspectiva, y otras que están muy a mano. Otro aspecto interesante es que la mitad superior de la caja de herramientas esta compuesta por las propias herramientas, mientras que la mitad inferior cambia según la herramienta elegida para ajustarla.

ESPECIFICACIONES
  • W2000, XP, Vista, 7 y seguramente el 8.
  • Procesador PIII, Athlon XP o superior.
  • Está en multiples idiomas entre los que se encuentra el español.
  • Tamaño de las descarga es de 72.6 Mb.
  • Gratuito
  • BMP, GIF, JPG, PCX, PNG, PS, TIF, TGA, XPM (nativo)
  • DESCARGA
 - Existe una versión portable con la que trabajar desde un pendrive.

OPINIÓN
Es editor estable y potente que podría ser utilizado por un fotógrafo profesional, lo que lo deja como una excelente opción para un aficionado a la fotografía al ser completamente gratuito.

No obstante, no todo son ventajas:
- El arranque es muy lento y cuando digo lento, es que es muy lento, pero una vez abierto es muy potente.
- No admite archivos RAW, hay que descargarse un pluging aparte e instalarlo, que para el que no le importe esto, no será ningún problema.
- En cuanto al sistema de guardado, las fotos siempre se guardarán en el formato nativo de Gimp, para guardarlo en jpg, tiff... hay que exportar, lo cual es un inconveniente a la hora de guardar por el tiempo que se pierde en hacer clicks hasta guardarlo en el formato deseado.
- Poca compatibilidad con software de terceros, como filtros o plugings.

En definitiva, se trata de una muy buena herramienta que, salvando los inconvenientes anteriores, el único problema sería acostumbrarse al uso de una nueva interfaz y modo de trabajo.

miércoles, 13 de junio de 2012

¿Son prácticos los marcos digitales?

Los marcos digitales son unos dispositivos que vienen a sustituir al marco de fotos tradicional. Desde un primer punto de vista puede resultar un aparato realmente revolucionario y práctico, ya que es capaz de mostrar, no solo una, sino más si queremos. Además, según el modelo, podemos reproducir esas fotos acompañadas de alguna melodía, añadirle más memoria por medio de una trajeta e incluso algunas tienen Wifi, reproducción de vídeo y otras opciones secundarias muy interesantes, como un calendario o la hora. Pero, ¿realmente son útiles y prácticos?, veamos:
  • El marco de fotos necesita estar enchufado (no sé si habrá alguno a pilas). Esto que implica colocarlo cerca de algún enchufe y si está algo alejado el cable será algo antiestético. A la hora de limpiar hay que andar con cuidado con el cable (no vayamos a tirar lo que esté cerca), ya que al ser un aparato pequeño siempre tendemos a levantarlo y a ponerlo, no como haríamos con un televisor, por ejemplo, que lo dejamos donde está y pasamos el trapo por detrás.
  • Gasta electricidad. Algo que me llama mucho la atención de este gobierno (de todos en general), es que promulgan mucho el que gastemos menos que cuidemos el medioambiente, que apaguemos las luces que no se necesitan, desconectemos la tele para que el stand by no gaste electricidad... pero sin embargo, muchos políticos regalan o tienen en su despacho marcos digitales, permiten la construcción de viviendas sin espacios para tender obligando la compra de secadoras, subvencionando a las centrales eléctricas que necesitan de gasoil o fueloil para su funcionamiento y no invierte y retira las pequeñas subvenciones que ya tenían las centrales eléctricas de energías renovables...
  • No acepta todos los formatos. Aunque se acepta el formato más común, el jpg, no acepta el RAW (bien si es un archivo para "revelar" y no para visualizar) pero algunas no llegan a aceptar ni tan siquiera fotos BMP o Tiff.
  • No acepta todas las resoluciones. Es decir, que si sacamos una foto a 10 Mpx (lo normal en las cámaras actuales) no podremos verla en la mayoría de marcos digitales, ya que por lo general las pantallas solo admiten una resolución de 800x600 píxels, esto implica meterse en el ordenador y redimensionar la imagen, quien sepa y tenga ordenador (mi abuelo, por ejemplo, ni sabe ni tiene ordenador, por lo que si le regalamos un marco digital, lo mas probable es que lo guarde en el armario con su caja y todo).
  • Precio elevado. He visto alguno por ahí a 44€ pero, son muy pequeños y, entre más grande o calidad tenga el marco su precio aumentará notablemente.
Por lo que teniendo en cuenta lo que se plantea, no, para mi no es un aparato ni útil, ni práctico para el hogar. No obstante, como única salida que le veo (por ahora) al marco digital, es tenerlo en una oficina o comercio para mostrar los productos o servicios que ofrece.

lunes, 11 de junio de 2012

Cómo fotografiar fuegos artificiales

Se acerca San Juan y suele ser una noche típica donde se lanzan fuegos artificiales (voladores se les llama en Gran Canaria y seguramente en otras islas del archipiélago), por lo que no está de más dar una serie de indicaciones para sacar fotos a estos fuegos.

Como realmente no hay nada escrito que diga "esto se hace así y no de otra manera", tenemos dos modalidades para sacar las fotos y estas son:

1. Soy un aficionado que le gusta llevar todos los trastos allá donde voy. Lo ideal, ya que al ser exposiciones nocturnas, entre más accesorios que nos faciliten las tomas, mejor.
2. Con la cámara me valgo yo solo. Más cómodo y hay que reconocer que en esas noches hay mucha gente y luego nos apetece salir a tomar algo, por lo que no estaremos con ganas de cargar con todo nuestro equipo por la noche para volver a las tantas (no me vale, "pues dejo el equipo en el coche", porque seguro que el coche lo aparcas en el lugar más lejos que puedas imaginar. Sabrás que no vas a ir a ver los fuegos artificiales solo tú).

Antes de empezar con las modalidades hay unas consideraciones que valen para las dos y son:
  • Buscar un lugar adecuado: Averiguar el lugar de donde van a ser disparados y buscar un lugar apropiado, si nos ponemos muy lejos nos costará tener una bonita fotografía dependeremos mucho del zoom, que a lo mejor se nos quedará corto, y si nos ponemos muy cerca nos costará encuadrar, ya que seguro que todos los voladores se saldrán del encuadre.
  • Preferiblemente usar un gran angular: Será más fácil abarcar la zona de explosión de los susodichos. Si además objetivo que tenemos es tipo zoom, mejor, ya que podemos adaptar el angular mejor a la zona que nos interesa con mayor precisión.
  • Desactivar el flash: Será molesto y puede estropearnos la foto por algún reflejo.
  • Enfocar al infinito: En condiciones de poca luz será difícil el enfoque automático, por lo que se recomienda enfocar al infinito y bloquear el enfoque. Consejo: Si hay problemas para enfocar lejos, recomiendo enfocar a un edifício lejano, por ejemplo, y bloquear el enfoque.
Modalidad, "soy un aficionado que le gusta llevar todos los trastos allá donde voy".
  • Trípode y disparador remoto: Serán fotos nocturnas, lo que implica poca iluminación y velocidades de obturación lentas para que salga un poco de la estela. También debemos preocuparnos por buscar una base firme para el trípode. En muchos lugares los fuegos artificiales se llevan a cabo en la playa, por lo que la arena no es la candidata ideal para un trípode, sino una avenida de cemento o alguna roca cercana donde afianzarlo.
  • Apertura media del diafragma: Aunque es personal, yo suelo usar alrededor de un f8.
  • Sensibilidad normal: Es decir una ISO de 100 o 200, aunque también puedes probar con otras ISOs mayores. Aunque sea de noche, la luz que no interesa será proveniente del fuego de los voladores en el aire, por lo que no debemos preocuparnos.
Modalidad, "con la cámara me valgo yo solo".
  • Diafragma medio o abierto: Recordemos que no tenemos trípode en esta modalidad, por lo que deberemos estabilizar la cámara al máximo.
  • Sensibilidad media: A partir de una ISO 400.
  • Usar el estabilizador de imagen si la cámara o el objetivo lo tiene: Nos servirá de gran ayuda en estas condiciones. Aunque tampoco estaría mal tener un minitrípode.
  • Posicionarse adecuadamente para evitar movimientos: Viene bien recordar los post, "Fotografiar sin trípode" y, "Cómo agarrar la cámara".
  • Velocidad de obturación rápida/media: Todo depende de la habilidad de uno para mantenerse estático. No obstante podremos usar y probar los programas semiautomáticos de la cámara; "prioridad de abertura", en el cual nosotros indicamos un diafragma y la cámara ajusta la velocidad necesaria o el programa "prioridad de obturación", en el que elegimos la velocidad y la cámara ajusta el diafragma, esto aportará mayor velocidad en los ajustes. Como referencia, una velocidad de 1/50sg podría servirnos, pero todo es probar.

viernes, 8 de junio de 2012

Minitrípode magnético

Siempre he pensado que los minitrípodes son una excelente opción para solucionar algunas situaciones sencillas. En este caso he visto el MAXIS 360, un minitrípode magnético con una rótula que gira 360º y puede ponerse en cualquier superficie metálica y agarrase a ella fuertemente. Es ideal para cámaras compactas, móviles o pequeñas videocámaras. Su precio es de 45$.





Vía: Kickstarter

miércoles, 6 de junio de 2012

41 Mpx en un teléfono móvil

Realmente me ha llamado la atención este móvil, 41 Megapixels, más que cualquier cámara réflex de gama alta, se trata de un Nokia 808 PureView.

Ya sabemos que los pixels no lo son todo, hay otros factores que influyen decisivamente en la calidad de una fotografía, pero hay que reconocer que para un móvil esto es bastante y puede que este modelo sea el primero en presentar una alternativa seria al lugar que ahora ocupan las cámaras compactas.

La cámara cuenta con un sensor de 41Mpx, una lente Carl Zeiss de 24mm, un diafragma f2.4, flash y enfoca de 15cm al infinito. No posee un zoom óptico, pero una de las razones de incorporar 41Mpx es la de utilizar esos pixels a modos de zoom.

Otras características del móvil (y secundarias para la temática de este blog) son; GPS, grabación de vídeo FullHD, pantalla que reproduce nítidos los colores, reproductor multimedia... y hasta sirve para hablar.

Vía: Nokia

lunes, 4 de junio de 2012

Multas por usar trípode

Como lo oyes (mejor dicho, como lo lees), al usar el trípode puedes estar ocupando el espacio público, pero no hay que ser tan alarmista, realmente esto se suele limitar a las ciudades (aunque tal y como está la cosa con el actual gobierno... crucemos los dedos).

Desde hace algún tiempo existe esta normativa, desconocida para la gran mayoría, que está vigente en algunas ciudades como Madrid y Barcelona, por ejemplo, aunque no me extrañaría nada que también existiese en alguna otra. El problema radica en que al situar el trípode en la vía pública, se está ocupando un espacio público y la ocupación de este espacio puede estar regulado.

Obviamente, como fotógrafos aficionados que hacemos una salida fotográfica o simplemente somos turistas, no vamos a estar pidiendo permiso, haciendo papeleo y pagando por ello, sería tremendamente abusivo. Pero el uso de nuestro trípode si podría molestar o llamar la atención de algún policía "huevón" (que no digo que lo sean todos, pero siempre hay alguno).

Para evitarlo vamos tengamos en cuenta algunas consideraciones:
- Tener un poco de sentido común y no interrumpamos el tráfico, no nos paremos en medio de un paso para peatones o en algún sitio que moleste, ya que podríamos molestar o poner el peligro nuestra vida o la de los demás según donde estemos. 
- Seamos discretos y no llamemos la atención, en medida de lo posible teniendo en cuenta que vamos a usar un trípode y una réflex, y la gente se queda mirando, sobre todo si cerca hay algún policía.
- Usar el mobiliario urbano como soporte para estabilizar la cámara (un banco, pared...), un monópode o un minitrípode, para agilizar nuestra labor y no llamar tanto la atención.
- Informarnos si hay alguna normativa en ese lugar y actuar en consecuencia (entiéndase por consecuencia la de ser más cautos para evitar pagar multas, recordemos que somos aficionados y no tenemos que pagar por ello.


viernes, 1 de junio de 2012

6 de Junio - tránsito de Venus

El próximo 6 de Junio Venus se interpondrá entre la Tierra y el Sol, lo cual sucede muy pocas veces y la próxima vez que ocurrirá será en diciembre de 2117. Esto quiere decir que podremos ver como un pequeño punto negro atraviesa el Sol, un fenómeno muy curioso, si consideramos que ese pequeño punto negro se trata de un planeta.

Obviamente la razón de ser de este post no es el de mostrar las novedades astronómicas, sino el de aprovecharlas para fotografiarlas.

Pues metiéndonos en materia, aquí van una serie de recomendaciones para fotografiarlo:

- Las recomendaciones son las mismas que las que se dieron para fotografiar un eclipse de Sol, pero se hace necesario el uso de un teleobjetivo o telescopio para poder discernir claramente el planeta.

- También se recomienda hacer uso de la técnica del time lapse, ya que el movimiento de Venus a su paso por el Sol será bastante vistoso.

 
Aunque será un fenómeno muy vistoso no se podrá ver en toda España (mirar mapa), solo podrán contemplarlo los habitantes de la zona nororiental. También podrá ser observado por la mayor parte de América del norte y cercanías, los habitantes de Europa y el oeste de Asia. En España podrá verse entre las 6:37am y las 6:55am y en América entre las 5:00pm y las 5:27pm, no obstante, para los países situados en esta región recomiendo informarse mejor, debido a las diferentes franjas horarias.